воскресенье, 25 декабря 2011 г.

phutureprimitive и Резонанс многомерности небес



Статья в процессе доработки и добавления текста...



Phutereprimitive это человек под ником Rain. Начав свою карьеру в качестве Диджея в начале 90-хх, во времена когда бешенной популярностью пользовался Хаус и Техно, он внедрял Транс и Чилл музыку в андеграунд сцену. Собрав большую коллекцию винила, Rain углубляется в изучение технологии создания музыки, что ведет за собой основание в 1996 году студии, под названием Phutureprimitive Sound Labs, в которой он начинает трудиться, изучать и совершенствовать свои навыки по написанию музыки. Решив держать свою работу в секрете, аж до 2004 года, Rain наконец выпускает свой дебютный альбом Sub Conscious. Вы только вдумайтесь целых восемь(!)лет работы.
На сегодняшний день, Rain является одним из ведущих музыкантов на псай-чилл сцене, регулярно выступающим на площадках США и Европы.



Phutureprimitive - Kinetik (2011)

Phutureprimitive

Phutureprimitive is the moniker of Northwest producer and song writer Rain. Early childhood photos reveal Rain sitting at the piano plinking keys, grinning from ear to ear…..a true sign of things to come. Continuing his early fascination with music, Rain was later drawn to electronic music, inspired by its ability to combine the best of organically played instruments and the synthetic pleasures of sounds more exotic to the human ear. After beginning a DJ career in the 90s, Rain began incorporating the music he was making in his home studio into his DJ sets. That was all it took to trigger a full blown love affair with electronic music and the process of its creation.....and Phutureprimitive was born.

Phutureprimitive music is singular and unique in its approach: Lush melodies drift across intricate rhythms, groove heavy beats and warm, fuzzy bass lines. Often exploring a dark and dense palette, his music also manages to convey a sense of tranquility and beauty, engaging the listener into hypnotic movement and often escalating toward a full kinetic experience. Conceived and produced in a digital environment, his music manages to convey more humanity and organic warmth then typically found in an often cold and sterile genre. Shimmering with cinematic qualities, his music ultimately speaks to both the mind and the body.

Despite electronic music's tendency to suffer a short shelf life, Phutureprimitive has already demonstrated a timeless quality with his debut album release of "Sub Conscious" on Waveform Records, which still remains a top seller on the label since it’s release 2004, obtaining a cult status among fans and collectors. With a string of singles released in the interim on various labels, the birth of Native Harmonix (Rain’s own Record Label) brought us the “Luminous” EP in 2010; exploring a lyrical based production, supported by undulating synth work and a palpable haunting texture throughout. His second full-length release “Kinetik” pushes his sound into new territories of emotional electronic dance music, exploring a heavier, bass-centric sound that adds raw energy to the meticulously detailed tracks this trusted producer is so well known for.

Constantly defying convention, the Phutureprimitive sound is not solidly rooted in any single genre nor easily defined, but draws influences from many sub-genres including Downtempo ,Glitch Hop, Dubstep, Breaks, Trip Hop, and more. Phutureprimitive has become a musical force to be reckoned with, performing in cities and countries throughout the United States, and Europe including New York, Nashville, San Francisco, Los Angeles, England, Scotland, Portugal, Holland, Italy and Croatia.




Phutureprimitive это прозвище продюсера и автора песен Райна из США с Северо-Запада. Ранние фотографии детства Райна показывают как он сидя за клавишами фортепиано перебирает их, ухмыляясь от уха до уха ... .. это был верный признак его будущего успеха. Продолжая свое раннее увлечение музыкой, Райн позже обращает свое внимание на электронную музыку, вдохновленный ее способностью объединить лучшее в себе органически игрою инструментов и синтетическими звуками, что более привлекательно звучит ( но более экзотично) для человеческого уха. После начала карьеру ди-джея в 90-х годов, Райн начал встраивать музыку в композиции, которые он делал в своей домашней студии в рабочую коллекцию ди-джея. Это было все, что было нужно для запуска полномасштабной произведения электронной музыки и для процесса его создания ..... и Phutureprimitive родился.

Phutureprimitive исполняет музыку единственную и уникальную в своем роде: пышные мелодии дрейфуют через запутанные ритмы, углубление тяжелые удары и теплые, нечеткие линии баса. Исследуя темную и плотную палитру его музыки также понимаешь, что ему удается передать смысл спокойствия и красоты, что вовлекает слушателя в гипнотическое движение и часто возрастая к полному кинетическому опыту переживания действия наяву. Задуманный Концепт и производится в цифровой среде, но его музыке удается передать больше человечности и органического тепла, что обычно можно найти не часто холодной и стерильной атмосфере этого жанра. Мерцающий с кинематографическим качествам, его музыка в конечном счете, говорит и ум, и тело. Переплетаясь с кинематографическим качеством воображения, его музыка в конечном счете говорит и с умом и с телом слушателя.

Несмотря на современные тенденции электронной музыки, с коротким срок годности самой музыки для слушателя, Phutureprimitive уже продемонстрировал свое бесконечное качество еще с его выпуска альбома-дебюта "Sub Conscious" на студии Waveform Records, который все еще остается главным продуктом на этой лейбле-студии, так как этот - выпуск 2004, который получил культовый статус среди поклонников и коллекционеров. Одиночные диски выпущенные тем временем на различных лейблах-студиях привело к рождению Native Harmonix (это собственный Лейбл звукозаписи Райна), что принесло слушателям новый диск “Luminous” EP в 2010, где проведено исследование создания лирического базиса волнующего синтезатора, где сделана и ощутимая повсюду навязчивая структура композиции. Последующий выпуск во весь объем звучания диск “Kinetik” выдвигает звук в новые пространства эмоциональной электронной музыки танцевальных ритмов, исследуя более тяжелый, басово-центральный звук, который добавляет студийной музыке изначальную энергию к уже существующим придирчиво детальным выстраиванием композиции, имеющей доверие у своих слушателей.

Постоянно бросающая вызов музыка Phutureprimitive существующая ни в каком единственном жанре, не определенная, но имеющая влияние из многих поджанров, включая Downtempo, Glitch Hop, Dubstep, Breaks, и другие. Phutureprimitive стал реальной музыкальной силой, с которой будут считаться, он выступает в городах и странах всюду по Соединенным Штатам, и Европе, включая Нью-Йорк, Нешвилл, Сан-Франциско, Лос-Анджелес, Англию, Шотландию, Португалию, Голландию, Италию и Хорватию.

Я впервые обратил внимание на творчество музыканта Phutereprimitive, посмотрев фильм Blueberry (Блюберри) 2004 года, в сцене фильма,где герои употребляют специальный напиток Ayahuasca, и эту сценку можно посмотреть на ролике этой страницы ниже.







Luminous (former self remix) - Phutureprimitive ft. Alyssa Palmer



Phutureprimitive- "Darkness Faded"




Kinetik



Cryogenic Dreams - the first track by Phutureprimitive from his amazing 2011 album "Kinetik". A mix of dubstep, ambient and psychedelic sounds have created a new genre, which I would personally called Psybient or Psystep.






Darkness

пятница, 23 декабря 2011 г.

Spiritual Awakening Video от Андрея Гулайкина





This Video for Spiritual Awakening through High Frequency Processes of Your Сonsciousness. Rolling Sound Waves. Transpersonal Experience. Active Meditation music. Dynamic Meditation
Meditation Healing music by Gulan.
Album: Crystal Monk

Track: Reinca




Данная композици созданна Gulan. Gulan, или Андрей Гулайкин - латвийский электронный музыкант, малоизвестный у себя на родине и получивший признание за рубежом. С детства вдохновлялся музыкой Эдуарда Артемьева, латвийской группы «Зодиак», французов Space и легендарного Жана-Мишеля Жарра, на чью музыку его творчество, кстати говоря, больше всего и похоже. Первый свой альбом Андрей записал в далеком 1993 году в возрасте 19 лет, но всерьез занялся музыкальной карьерой, переехав в Лондон, где получил доступ к профессиональному оборудованию и смог реализовать многие появившиеся ранее идеи. Его музыку можно отнести к разным направлениям - космическая, медитативная, эмбиент, нью-эйдж. Сам он говорит о своем творчестве так: «Космическая музыка, которой я занимаюсь, вызывает особые космические ассоциации, которые лежат за пределами разума. Она может рождать зрительные образы, связанные со Вселенной, звездами, Млечным путем… Тут все объяснения теряют смысл. Так же как в момент любви - слова неуместны. Ты просто погружаешься в гармонию с собой и со всем миром». И еще: «А иногда ты сидишь у синтезатора, берешь ноты, слушаешь, что-то рождается само собой… И ты просто начинаешь придумывать дальше. Современная техника позволяет создавать множество звуков, ты от них отталкиваешься - и возникает цепная реакция. Общение с прекрасным человеком, любовь, энергетический обмен - в результате твоя душа поет, и хочется сочинять».

пятница, 16 декабря 2011 г.

Chillgressive Mix (Psy Chill Progressive)

Visuals: Matthias Müller







Top 10 - Psy Dub, Psybient, Psychill, Ambient Trance

10. OTT/Hallucinogen - Solstice (Warwick Bassmonkey Mix)
09. Kuba - Doves On My Window
08. Ooze - Trying Outwards
07. Shpongle - Around The World In A Tea Daze
06. Carbon Based Lifeforms - Photosynthesis
05. Psysex - Survival Kit
04. Logic Bomb - Normalized
03. Younger Brother - Psychic Gibbon
02. Abakus - That Much Closer...
01. OTT - The Queen Of All Everything


четверг, 15 декабря 2011 г.

Gio Makyo and David Hikari, a pair of Tokyo chill-out djs, and the mysterious S. Widi.

Продолжение темы, начало смотри

http://musica-serdca-nebes.blogspot.com/2011/12/makyo.html

Продолжение темы смотри также

http://musica-serdca-nebes.blogspot.com/2011/12/makyo-puff-dragon.html

Padmasana – совместный музыкальный проект Gio Makyo и David Hikari – chill out диджеев из Токио и их таинственного духовного наставника из Бали S.Widi.
Проект осуществлен под влиянием туманных ночей и ‘’oong’’ грибов с острова Бали.
В проекте использованы тибетские мантры, индийские барабаны, водные барабаны, cumbus, Korg Z1, tr-303, табла и вечерние звуки насекомых и лягушек из Ubud - Бали.
Немного о Padmasana: "Padmasana"- тип святынь Бали - большинство богов и богинь обычно изображаются в виде статуй, но иногда высшую божественность показывают как пустой стул - "padmasana" ("место лотоса").
С одной стороны, это может большебыть похоже на шутку, но, с другой, божественное нельзя изобразить, потому что в конечном счете это – все, везде и в каждом
"Padmasana is a collaboration between Gio Makyo and David Hikari, a pair of Tokyo chill-out djs, and the mysterious S. Widi, their "spiritual advisor" from Bali. This album was inspired by misty nights in Ubud and the mind-shattering "oong" mushrooms of Bali. The music takes you on a trip through inner and outer space, finally ending up back in the lush, tropical ambience of Ubud at night.

The album features field recordings and live performances recorded in Bali, Tibet, and Tokyo, and varied instrumentation, including: Tibetan mantra, gamelan, Indian frame drum, water drums, bass, assorted Balinese percussion, sampler, cumbus, broken BassStation, Korg Z1, voice, Eventide Harmonizer, tr-303, tabla, and Ubud night insects and frogs.

About Padmasana:
"Padmasana" is a common type of shrine found in Bali —although most gods and goddesses are usually visually depicted with statues and other works of art, the supreme godhead is shown only as an empty chair, the "padmasana" ("lotus seat"). On one level, this is a great spiritual prank; on another, it's full of meaning: the divine cannot be shown as a "god", because ultimately, it's everywhere and in everyone."

PADMASANA - Multiverses

Padmasana - Be where now

Padmasana - Holistic Resonance


Padmasana - A Distant Star




Puff Dragon – Sazanami




Puff Dragon - Qi Gong





Puff Dragon - Chinese Radio (Beijing Taxi version)(crystalized)[HD][FX]




Puff Dragon - Skin as soft (Soft as silk remix)




Puff Dragon – Lava




Puff Dragon - Shimmer ( Liquid Lounge Version )

суббота, 3 декабря 2011 г.

Makyo или избавление от иллюзорности мира

Makyo

Makyo - избавление от иллюзий и галлюцинаций, удаление препятствий на пути к просветлению и духовному развитию.

The term makyo (魔境 makyō?) means “ghost cave” or “devil’s cave.” It is employed in Zen as figurative reference to the kind of self-delusion that results from clinging to an experience and making a conceptual “nest” out of it for oneself. Makyo is, in other words, essentially synonymous with illusion, but the word is used especially in reference to experiences that can occur within meditation practice.
In Philip Kapleau's The Three Pillars of Zen,[1] Yasutani Roshi explained the term as the combination of ma meaning devil and kyo meaning the objective world. This character for “devil” can also refer to Mara, the Buddhist “tempter” figure; and the character kyo can mean simply region, condition or place. Makyo refers to the hallucinations and perceptual distortions that can arise during the course of meditation and can be mistaken by the practitioner as "seeing the true nature" or kensho. Zen masters warn their meditating students to ignore sensory distortions. These can occur in the form of visions and perceptual distortions, but they can also be experiences of blank, trance-like absorption states. In the Zen school, it is understood that neither category of experience – however fascinating they may be – is a true and final enlightenment.
Contemplative literature contains numerous descriptions of the perceptual distortion produced by meditation. It is characterized in some schools as "going to the movies," a sign of spiritual intensity but a phenomenon that is regarded to be distinctly inferior to the clear insight of settled practice. In some Hindu schools it is regarded as a product of the sukshma sharira, or "experience body," in its unstable state, and in that respect is seen to be another form of maya, which is the illusory nature of the world as apprehended by ordinary consciousness.
Tibetan contemplative literature makes use of the perhaps parallel term "nyam", which fall into three categories, usually listed as clarity, bliss, and non-conceptuality. Many types of meditation phenomena can be classed under this rubric, and are generally tied to the reorganization of the body's subtle energies which can occur in meditation. See Dudjom Lingpa, (cited in Wallace, the Attention Revolution), and Padmasambhava (in Treasures from the Juniper Ridge) for more specific examples. Robert Aitken Roshi classifies speaking in tongues as "elaborate makyo" (Taking the Path of Zen).

Данный музыкальный проект Makyo был создан Джовани Фацио (Giovanni Fazio) в 1993 году, автором, композитором и музыкантом многих других амбиент/даб/электронных поектов.
Джовани Фацио родился в США, проживает в Токио с 90-х. Проект Makyo он начал с участниками команды Padmasana.
Также к его заслугами можно отнести создание лейбла Dakini Records, который радует всех поклонников стиля downbeat, dub, ambient и electronic
релизами от артистов со всех уголков планеты. Первым треком был «Feed Your Head» на лейбле Planet Dog Records в 1993 году.
После серии синглов, проект Makyo выпустил полноценный релиз на лейбле Silent Records в 1996 под названием «Rasa Bhava».


MAKYO - Skin As Soft As Moonlight (Puff Dragon rmx)



MAKYO - Nothing Is Real



MAKYO - Pura (Goagajah edit)



MAKYO – Pura



MAKYO – Nourah



Makyo - Devabandha (Tantric Laswell Mix)



Makyo - Soar angelic



Makyo - Funky Samosa ('Erzulie' Phantom Rmx)




Дискография

1996 Makyo - Rasa Bhava
1998 Makyo - Shringara
1999 Makyo - Vismaya
2001 Makyo - Suzhou River
2001 Makyo - Yakshini
2005 Makyo - Swara Mandala