воскресенье, 25 декабря 2011 г.
phutureprimitive и Резонанс многомерности небес
Статья в процессе доработки и добавления текста...
Phutereprimitive это человек под ником Rain. Начав свою карьеру в качестве Диджея в начале 90-хх, во времена когда бешенной популярностью пользовался Хаус и Техно, он внедрял Транс и Чилл музыку в андеграунд сцену. Собрав большую коллекцию винила, Rain углубляется в изучение технологии создания музыки, что ведет за собой основание в 1996 году студии, под названием Phutureprimitive Sound Labs, в которой он начинает трудиться, изучать и совершенствовать свои навыки по написанию музыки. Решив держать свою работу в секрете, аж до 2004 года, Rain наконец выпускает свой дебютный альбом Sub Conscious. Вы только вдумайтесь целых восемь(!)лет работы.
На сегодняшний день, Rain является одним из ведущих музыкантов на псай-чилл сцене, регулярно выступающим на площадках США и Европы.
Phutureprimitive - Kinetik (2011)
Phutureprimitive
Phutureprimitive is the moniker of Northwest producer and song writer Rain. Early childhood photos reveal Rain sitting at the piano plinking keys, grinning from ear to ear…..a true sign of things to come. Continuing his early fascination with music, Rain was later drawn to electronic music, inspired by its ability to combine the best of organically played instruments and the synthetic pleasures of sounds more exotic to the human ear. After beginning a DJ career in the 90s, Rain began incorporating the music he was making in his home studio into his DJ sets. That was all it took to trigger a full blown love affair with electronic music and the process of its creation.....and Phutureprimitive was born.
Phutureprimitive music is singular and unique in its approach: Lush melodies drift across intricate rhythms, groove heavy beats and warm, fuzzy bass lines. Often exploring a dark and dense palette, his music also manages to convey a sense of tranquility and beauty, engaging the listener into hypnotic movement and often escalating toward a full kinetic experience. Conceived and produced in a digital environment, his music manages to convey more humanity and organic warmth then typically found in an often cold and sterile genre. Shimmering with cinematic qualities, his music ultimately speaks to both the mind and the body.
Despite electronic music's tendency to suffer a short shelf life, Phutureprimitive has already demonstrated a timeless quality with his debut album release of "Sub Conscious" on Waveform Records, which still remains a top seller on the label since it’s release 2004, obtaining a cult status among fans and collectors. With a string of singles released in the interim on various labels, the birth of Native Harmonix (Rain’s own Record Label) brought us the “Luminous” EP in 2010; exploring a lyrical based production, supported by undulating synth work and a palpable haunting texture throughout. His second full-length release “Kinetik” pushes his sound into new territories of emotional electronic dance music, exploring a heavier, bass-centric sound that adds raw energy to the meticulously detailed tracks this trusted producer is so well known for.
Constantly defying convention, the Phutureprimitive sound is not solidly rooted in any single genre nor easily defined, but draws influences from many sub-genres including Downtempo ,Glitch Hop, Dubstep, Breaks, Trip Hop, and more. Phutureprimitive has become a musical force to be reckoned with, performing in cities and countries throughout the United States, and Europe including New York, Nashville, San Francisco, Los Angeles, England, Scotland, Portugal, Holland, Italy and Croatia.
Phutureprimitive это прозвище продюсера и автора песен Райна из США с Северо-Запада. Ранние фотографии детства Райна показывают как он сидя за клавишами фортепиано перебирает их, ухмыляясь от уха до уха ... .. это был верный признак его будущего успеха. Продолжая свое раннее увлечение музыкой, Райн позже обращает свое внимание на электронную музыку, вдохновленный ее способностью объединить лучшее в себе органически игрою инструментов и синтетическими звуками, что более привлекательно звучит ( но более экзотично) для человеческого уха. После начала карьеру ди-джея в 90-х годов, Райн начал встраивать музыку в композиции, которые он делал в своей домашней студии в рабочую коллекцию ди-джея. Это было все, что было нужно для запуска полномасштабной произведения электронной музыки и для процесса его создания ..... и Phutureprimitive родился.
Phutureprimitive исполняет музыку единственную и уникальную в своем роде: пышные мелодии дрейфуют через запутанные ритмы, углубление тяжелые удары и теплые, нечеткие линии баса. Исследуя темную и плотную палитру его музыки также понимаешь, что ему удается передать смысл спокойствия и красоты, что вовлекает слушателя в гипнотическое движение и часто возрастая к полному кинетическому опыту переживания действия наяву. Задуманный Концепт и производится в цифровой среде, но его музыке удается передать больше человечности и органического тепла, что обычно можно найти не часто холодной и стерильной атмосфере этого жанра. Мерцающий с кинематографическим качествам, его музыка в конечном счете, говорит и ум, и тело. Переплетаясь с кинематографическим качеством воображения, его музыка в конечном счете говорит и с умом и с телом слушателя.
Несмотря на современные тенденции электронной музыки, с коротким срок годности самой музыки для слушателя, Phutureprimitive уже продемонстрировал свое бесконечное качество еще с его выпуска альбома-дебюта "Sub Conscious" на студии Waveform Records, который все еще остается главным продуктом на этой лейбле-студии, так как этот - выпуск 2004, который получил культовый статус среди поклонников и коллекционеров. Одиночные диски выпущенные тем временем на различных лейблах-студиях привело к рождению Native Harmonix (это собственный Лейбл звукозаписи Райна), что принесло слушателям новый диск “Luminous” EP в 2010, где проведено исследование создания лирического базиса волнующего синтезатора, где сделана и ощутимая повсюду навязчивая структура композиции. Последующий выпуск во весь объем звучания диск “Kinetik” выдвигает звук в новые пространства эмоциональной электронной музыки танцевальных ритмов, исследуя более тяжелый, басово-центральный звук, который добавляет студийной музыке изначальную энергию к уже существующим придирчиво детальным выстраиванием композиции, имеющей доверие у своих слушателей.
Постоянно бросающая вызов музыка Phutureprimitive существующая ни в каком единственном жанре, не определенная, но имеющая влияние из многих поджанров, включая Downtempo, Glitch Hop, Dubstep, Breaks, и другие. Phutureprimitive стал реальной музыкальной силой, с которой будут считаться, он выступает в городах и странах всюду по Соединенным Штатам, и Европе, включая Нью-Йорк, Нешвилл, Сан-Франциско, Лос-Анджелес, Англию, Шотландию, Португалию, Голландию, Италию и Хорватию.
Я впервые обратил внимание на творчество музыканта Phutereprimitive, посмотрев фильм Blueberry (Блюберри) 2004 года, в сцене фильма,где герои употребляют специальный напиток Ayahuasca, и эту сценку можно посмотреть на ролике этой страницы ниже.
Luminous (former self remix) - Phutureprimitive ft. Alyssa Palmer
Phutureprimitive- "Darkness Faded"
Kinetik
Cryogenic Dreams - the first track by Phutureprimitive from his amazing 2011 album "Kinetik". A mix of dubstep, ambient and psychedelic sounds have created a new genre, which I would personally called Psybient or Psystep.
Darkness
пятница, 23 декабря 2011 г.
Spiritual Awakening Video от Андрея Гулайкина
This Video for Spiritual Awakening through High Frequency Processes of Your Сonsciousness. Rolling Sound Waves. Transpersonal Experience. Active Meditation music. Dynamic Meditation
Meditation Healing music by Gulan.
Album: Crystal Monk
Track: Reinca
Данная композици созданна Gulan. Gulan, или Андрей Гулайкин - латвийский электронный музыкант, малоизвестный у себя на родине и получивший признание за рубежом. С детства вдохновлялся музыкой Эдуарда Артемьева, латвийской группы «Зодиак», французов Space и легендарного Жана-Мишеля Жарра, на чью музыку его творчество, кстати говоря, больше всего и похоже. Первый свой альбом Андрей записал в далеком 1993 году в возрасте 19 лет, но всерьез занялся музыкальной карьерой, переехав в Лондон, где получил доступ к профессиональному оборудованию и смог реализовать многие появившиеся ранее идеи. Его музыку можно отнести к разным направлениям - космическая, медитативная, эмбиент, нью-эйдж. Сам он говорит о своем творчестве так: «Космическая музыка, которой я занимаюсь, вызывает особые космические ассоциации, которые лежат за пределами разума. Она может рождать зрительные образы, связанные со Вселенной, звездами, Млечным путем… Тут все объяснения теряют смысл. Так же как в момент любви - слова неуместны. Ты просто погружаешься в гармонию с собой и со всем миром». И еще: «А иногда ты сидишь у синтезатора, берешь ноты, слушаешь, что-то рождается само собой… И ты просто начинаешь придумывать дальше. Современная техника позволяет создавать множество звуков, ты от них отталкиваешься - и возникает цепная реакция. Общение с прекрасным человеком, любовь, энергетический обмен - в результате твоя душа поет, и хочется сочинять».
среда, 21 декабря 2011 г.
Kalpataru Tree
Kalpataru Tree - All Things Passing
Kalpataru Tree - opening the door
Western Rebel Alliance - Medititty
Trip experimental
Kalpataru Tree - opening the door
Western Rebel Alliance - Medititty
Trip experimental
пятница, 16 декабря 2011 г.
Chillgressive Mix (Psy Chill Progressive)
Visuals: Matthias Müller
Top 10 - Psy Dub, Psybient, Psychill, Ambient Trance
10. OTT/Hallucinogen - Solstice (Warwick Bassmonkey Mix)
09. Kuba - Doves On My Window
08. Ooze - Trying Outwards
07. Shpongle - Around The World In A Tea Daze
06. Carbon Based Lifeforms - Photosynthesis
05. Psysex - Survival Kit
04. Logic Bomb - Normalized
03. Younger Brother - Psychic Gibbon
02. Abakus - That Much Closer...
01. OTT - The Queen Of All Everything
Top 10 - Psy Dub, Psybient, Psychill, Ambient Trance
10. OTT/Hallucinogen - Solstice (Warwick Bassmonkey Mix)
09. Kuba - Doves On My Window
08. Ooze - Trying Outwards
07. Shpongle - Around The World In A Tea Daze
06. Carbon Based Lifeforms - Photosynthesis
05. Psysex - Survival Kit
04. Logic Bomb - Normalized
03. Younger Brother - Psychic Gibbon
02. Abakus - That Much Closer...
01. OTT - The Queen Of All Everything
четверг, 15 декабря 2011 г.
Gio Makyo and David Hikari, a pair of Tokyo chill-out djs, and the mysterious S. Widi.
Продолжение темы, начало смотри
http://musica-serdca-nebes.blogspot.com/2011/12/makyo.html
Продолжение темы смотри также
http://musica-serdca-nebes.blogspot.com/2011/12/makyo-puff-dragon.html
Padmasana – совместный музыкальный проект Gio Makyo и David Hikari – chill out диджеев из Токио и их таинственного духовного наставника из Бали S.Widi.
Проект осуществлен под влиянием туманных ночей и ‘’oong’’ грибов с острова Бали.
В проекте использованы тибетские мантры, индийские барабаны, водные барабаны, cumbus, Korg Z1, tr-303, табла и вечерние звуки насекомых и лягушек из Ubud - Бали.
Немного о Padmasana: "Padmasana"- тип святынь Бали - большинство богов и богинь обычно изображаются в виде статуй, но иногда высшую божественность показывают как пустой стул - "padmasana" ("место лотоса").
С одной стороны, это может большебыть похоже на шутку, но, с другой, божественное нельзя изобразить, потому что в конечном счете это – все, везде и в каждом
"Padmasana is a collaboration between Gio Makyo and David Hikari, a pair of Tokyo chill-out djs, and the mysterious S. Widi, their "spiritual advisor" from Bali. This album was inspired by misty nights in Ubud and the mind-shattering "oong" mushrooms of Bali. The music takes you on a trip through inner and outer space, finally ending up back in the lush, tropical ambience of Ubud at night.
The album features field recordings and live performances recorded in Bali, Tibet, and Tokyo, and varied instrumentation, including: Tibetan mantra, gamelan, Indian frame drum, water drums, bass, assorted Balinese percussion, sampler, cumbus, broken BassStation, Korg Z1, voice, Eventide Harmonizer, tr-303, tabla, and Ubud night insects and frogs.
About Padmasana:
"Padmasana" is a common type of shrine found in Bali —although most gods and goddesses are usually visually depicted with statues and other works of art, the supreme godhead is shown only as an empty chair, the "padmasana" ("lotus seat"). On one level, this is a great spiritual prank; on another, it's full of meaning: the divine cannot be shown as a "god", because ultimately, it's everywhere and in everyone."
PADMASANA - Multiverses
Padmasana - Be where now
Padmasana - Holistic Resonance
Padmasana - A Distant Star
http://musica-serdca-nebes.blogspot.com/2011/12/makyo.html
Продолжение темы смотри также
http://musica-serdca-nebes.blogspot.com/2011/12/makyo-puff-dragon.html
Padmasana – совместный музыкальный проект Gio Makyo и David Hikari – chill out диджеев из Токио и их таинственного духовного наставника из Бали S.Widi.
Проект осуществлен под влиянием туманных ночей и ‘’oong’’ грибов с острова Бали.
В проекте использованы тибетские мантры, индийские барабаны, водные барабаны, cumbus, Korg Z1, tr-303, табла и вечерние звуки насекомых и лягушек из Ubud - Бали.
Немного о Padmasana: "Padmasana"- тип святынь Бали - большинство богов и богинь обычно изображаются в виде статуй, но иногда высшую божественность показывают как пустой стул - "padmasana" ("место лотоса").
С одной стороны, это может большебыть похоже на шутку, но, с другой, божественное нельзя изобразить, потому что в конечном счете это – все, везде и в каждом
"Padmasana is a collaboration between Gio Makyo and David Hikari, a pair of Tokyo chill-out djs, and the mysterious S. Widi, their "spiritual advisor" from Bali. This album was inspired by misty nights in Ubud and the mind-shattering "oong" mushrooms of Bali. The music takes you on a trip through inner and outer space, finally ending up back in the lush, tropical ambience of Ubud at night.
The album features field recordings and live performances recorded in Bali, Tibet, and Tokyo, and varied instrumentation, including: Tibetan mantra, gamelan, Indian frame drum, water drums, bass, assorted Balinese percussion, sampler, cumbus, broken BassStation, Korg Z1, voice, Eventide Harmonizer, tr-303, tabla, and Ubud night insects and frogs.
About Padmasana:
"Padmasana" is a common type of shrine found in Bali —although most gods and goddesses are usually visually depicted with statues and other works of art, the supreme godhead is shown only as an empty chair, the "padmasana" ("lotus seat"). On one level, this is a great spiritual prank; on another, it's full of meaning: the divine cannot be shown as a "god", because ultimately, it's everywhere and in everyone."
PADMASANA - Multiverses
Padmasana - Be where now
Padmasana - Holistic Resonance
Padmasana - A Distant Star
воскресенье, 11 декабря 2011 г.
MAKYO & Puff Dragon
Makyo - избавление от иллюзий и галлюцинаций, удаление препятствий на пути к просветлению и духовному развитию.
MAKYO is a term used in Zen buddhism to refer to a world of confusing and seemingly mystical hallucinations that one can fall into during deep meditation. Our use of the name reflects our fascination with the exploration of inner space, but also the nature of our society, in which we are surrounded by layers of makyo --artificial realities, mediated realities-- which seem much more real than they are. Our music is about cutting through this illusion in a search for something pure.
MAKYO formed in 1993 with the desire to incorporate Eastern philosophies of sound and spirituality into the whole spectrum of 90s electronica. The result: zen dub, an organic electro-acoustic sound of tablas, ethereal Indian/Arab vocals, and bass. The band's brief is to ignore the barriers that exist between "live" and "electronic", "experimental" and "pop", "east" and "west", "traditional" and "modern".
GIO who writes all the music, and plays most of it-- went through a long musical evolution before arriving in Makyo. The early 80s were spent in Kyoto, studying zen by day and playing in hardcore punk bands by night. The late 80s were spent in Taipei and Boston, playing in psychedelic Branca-influenced guitar ensembles, releasing through the mail-art/cassette underground, and dj-ing a free-style radio show on WZBC.
Since 1993, Gio has been a regular dj on Tokyo's club scene, appearing mostly in chill-out rooms, and appearing with the likes of Mixmaster Morris, The Orb's Alex Patterson, Ken Ishii, Haruomi Hosono, Tsuyoshi, Underworld, Solar Quest, and more. Starting as a regular dj at Maniac Love's "White Room" in 1994, he went on to a 2-year residency in Odyssey's ambient room from 1994 thru 1996, and gigs at Gold, Yellow, Nyabinghi, Ambient Web, Key Energy, Charlie's, Mela, Deep Green, Rainbow 2000@Mt. Fuji, Aurora Psychedelica, The Pyramid, and the ultimate chill-room, Harmony, in Koh Phan Ghan, Thailand.
(Wrote in '98.)
Recently Gio can be heard playing at the Dakini Nights events at Club CAY and Bullet's.
Steve Good - британский композитор, более известный в трансовых кругах под псевдонимом Double Dragon.
В 1995-м году Good после семейной драмы перебирается жить в Японию, где с надлежащим там упорством работает звукоинженером на одной из тон-студий в Токио и паралельно записывает несколько работ для британской Phantasm, шведской Spiral Trax и для немцев Spirit Zone и Plusquam. Обьехав пол-мира в качестве ди-джея - Steve всё равно раз за разом возвращается в Японию. Даже в родной Уэлс он заглядывает не так часто...
...И Good очень сильно меняется внутренне. Он забрасывает свой транс-проект и в 2003-м году начинает работу под новым псевдонимом Puff Dragon. Яркие эмоции. Ощущение бесплотных грёз наяву. Мысли древне-восточного эпоса. Полёт сказочной фантазии. Всё это Steve Good выразил в альбоме, который он делал почти три года и посвятил Sazanami своему сыну.
Японское слово "Sazanami" можно интерпретировать по-разному, но основной перевод на русский язык всё же будет "водная рябь". Практически через весь альбом очень тонкой нитью вплетена концепция "перевёрнутого звучания". Конечно, сама идея не нова, но Good очень умело комбинирует и маскирует звучание "наоборот" c жидкими и тягучими элементами даба, лёгкого лаунжа и потрясающе красивыми вставками женского вокала. Перевёрнуты мелодии. Перевёрнуты задержки, отклики, звуки. Всё сделано на таком высоком уровне, что внутренний мир слушателя начинает пульсировать в такт липкому биту треков, представленных на данном CD Puff Dragon – Sazanami.
Puff Dragon is a downtempo / ambient project from Steve Good. Originally from Wales, Steve moved to Japan in 1995, where he now lives with his son. Steve's other projects include Double Dragon ( psychedelic progressive trance ), releasing 2 full albums : Continuum on London's Phantasm Records (2000) & Transparent on Hamburg's Plusquam Records (2002) and many compilation tracks on cutting-edge trance labels like Iboga, Spiral Trax International and Flow. The Double Dragon sound was well received by the global trance party scene, and Steve has played live and DJ sets on 5 continents. Around about 2003, with a conscious effort to slow things down, Puff Dragon was born. The idea was to create relaxing music for comfortable environments - fusing fat beats with dusty loungy atmospheres, and natural tribal and ethnic textures. "Sazanami" - the 1st full Puff Dragon album was released on Dakini Records in November, 2005... I also produce bands here in Tokyo, engineer, arrange, and do the FOH sound at festivals ... I hope you like the music :-)
MAKYO - Skin As Soft As Moonlight (Puff Dragon rmx)
Puff Dragon – Sazanami
Puff Dragon - Qi Gong
Puff Dragon - Chinese Radio (Beijing Taxi version)(crystalized)[HD][FX]
Puff Dragon - Skin as soft (Soft as silk remix)
Puff Dragon – Lava
Puff Dragon - Shimmer ( Liquid Lounge Version )
суббота, 3 декабря 2011 г.
Makyo или избавление от иллюзорности мира
Makyo
Makyo - избавление от иллюзий и галлюцинаций, удаление препятствий на пути к просветлению и духовному развитию.
The term makyo (魔境 makyō?) means “ghost cave” or “devil’s cave.” It is employed in Zen as figurative reference to the kind of self-delusion that results from clinging to an experience and making a conceptual “nest” out of it for oneself. Makyo is, in other words, essentially synonymous with illusion, but the word is used especially in reference to experiences that can occur within meditation practice.
In Philip Kapleau's The Three Pillars of Zen,[1] Yasutani Roshi explained the term as the combination of ma meaning devil and kyo meaning the objective world. This character for “devil” can also refer to Mara, the Buddhist “tempter” figure; and the character kyo can mean simply region, condition or place. Makyo refers to the hallucinations and perceptual distortions that can arise during the course of meditation and can be mistaken by the practitioner as "seeing the true nature" or kensho. Zen masters warn their meditating students to ignore sensory distortions. These can occur in the form of visions and perceptual distortions, but they can also be experiences of blank, trance-like absorption states. In the Zen school, it is understood that neither category of experience – however fascinating they may be – is a true and final enlightenment.
Contemplative literature contains numerous descriptions of the perceptual distortion produced by meditation. It is characterized in some schools as "going to the movies," a sign of spiritual intensity but a phenomenon that is regarded to be distinctly inferior to the clear insight of settled practice. In some Hindu schools it is regarded as a product of the sukshma sharira, or "experience body," in its unstable state, and in that respect is seen to be another form of maya, which is the illusory nature of the world as apprehended by ordinary consciousness.
Tibetan contemplative literature makes use of the perhaps parallel term "nyam", which fall into three categories, usually listed as clarity, bliss, and non-conceptuality. Many types of meditation phenomena can be classed under this rubric, and are generally tied to the reorganization of the body's subtle energies which can occur in meditation. See Dudjom Lingpa, (cited in Wallace, the Attention Revolution), and Padmasambhava (in Treasures from the Juniper Ridge) for more specific examples. Robert Aitken Roshi classifies speaking in tongues as "elaborate makyo" (Taking the Path of Zen).
Данный музыкальный проект Makyo был создан Джовани Фацио (Giovanni Fazio) в 1993 году, автором, композитором и музыкантом многих других амбиент/даб/электронных поектов.
Джовани Фацио родился в США, проживает в Токио с 90-х. Проект Makyo он начал с участниками команды Padmasana.
Также к его заслугами можно отнести создание лейбла Dakini Records, который радует всех поклонников стиля downbeat, dub, ambient и electronic
релизами от артистов со всех уголков планеты. Первым треком был «Feed Your Head» на лейбле Planet Dog Records в 1993 году.
После серии синглов, проект Makyo выпустил полноценный релиз на лейбле Silent Records в 1996 под названием «Rasa Bhava».
MAKYO - Skin As Soft As Moonlight (Puff Dragon rmx)
MAKYO - Nothing Is Real
MAKYO - Pura (Goagajah edit)
MAKYO – Pura
MAKYO – Nourah
Makyo - Devabandha (Tantric Laswell Mix)
Makyo - Soar angelic
Makyo - Funky Samosa ('Erzulie' Phantom Rmx)
Дискография
1996 Makyo - Rasa Bhava
1998 Makyo - Shringara
1999 Makyo - Vismaya
2001 Makyo - Suzhou River
2001 Makyo - Yakshini
2005 Makyo - Swara Mandala
Makyo - избавление от иллюзий и галлюцинаций, удаление препятствий на пути к просветлению и духовному развитию.
The term makyo (魔境 makyō?) means “ghost cave” or “devil’s cave.” It is employed in Zen as figurative reference to the kind of self-delusion that results from clinging to an experience and making a conceptual “nest” out of it for oneself. Makyo is, in other words, essentially synonymous with illusion, but the word is used especially in reference to experiences that can occur within meditation practice.
In Philip Kapleau's The Three Pillars of Zen,[1] Yasutani Roshi explained the term as the combination of ma meaning devil and kyo meaning the objective world. This character for “devil” can also refer to Mara, the Buddhist “tempter” figure; and the character kyo can mean simply region, condition or place. Makyo refers to the hallucinations and perceptual distortions that can arise during the course of meditation and can be mistaken by the practitioner as "seeing the true nature" or kensho. Zen masters warn their meditating students to ignore sensory distortions. These can occur in the form of visions and perceptual distortions, but they can also be experiences of blank, trance-like absorption states. In the Zen school, it is understood that neither category of experience – however fascinating they may be – is a true and final enlightenment.
Contemplative literature contains numerous descriptions of the perceptual distortion produced by meditation. It is characterized in some schools as "going to the movies," a sign of spiritual intensity but a phenomenon that is regarded to be distinctly inferior to the clear insight of settled practice. In some Hindu schools it is regarded as a product of the sukshma sharira, or "experience body," in its unstable state, and in that respect is seen to be another form of maya, which is the illusory nature of the world as apprehended by ordinary consciousness.
Tibetan contemplative literature makes use of the perhaps parallel term "nyam", which fall into three categories, usually listed as clarity, bliss, and non-conceptuality. Many types of meditation phenomena can be classed under this rubric, and are generally tied to the reorganization of the body's subtle energies which can occur in meditation. See Dudjom Lingpa, (cited in Wallace, the Attention Revolution), and Padmasambhava (in Treasures from the Juniper Ridge) for more specific examples. Robert Aitken Roshi classifies speaking in tongues as "elaborate makyo" (Taking the Path of Zen).
Данный музыкальный проект Makyo был создан Джовани Фацио (Giovanni Fazio) в 1993 году, автором, композитором и музыкантом многих других амбиент/даб/электронных поектов.
Джовани Фацио родился в США, проживает в Токио с 90-х. Проект Makyo он начал с участниками команды Padmasana.
Также к его заслугами можно отнести создание лейбла Dakini Records, который радует всех поклонников стиля downbeat, dub, ambient и electronic
релизами от артистов со всех уголков планеты. Первым треком был «Feed Your Head» на лейбле Planet Dog Records в 1993 году.
После серии синглов, проект Makyo выпустил полноценный релиз на лейбле Silent Records в 1996 под названием «Rasa Bhava».
MAKYO - Skin As Soft As Moonlight (Puff Dragon rmx)
MAKYO - Nothing Is Real
MAKYO - Pura (Goagajah edit)
MAKYO – Pura
MAKYO – Nourah
Makyo - Devabandha (Tantric Laswell Mix)
Makyo - Soar angelic
Makyo - Funky Samosa ('Erzulie' Phantom Rmx)
Дискография
1996 Makyo - Rasa Bhava
1998 Makyo - Shringara
1999 Makyo - Vismaya
2001 Makyo - Suzhou River
2001 Makyo - Yakshini
2005 Makyo - Swara Mandala
Подписаться на:
Сообщения (Atom)